Étape 1 : importez l’image du sujet cible
Commencez par l’image qui définit qui ou quoi doit apparaître dans la vidéo finale.
Combinez une image de personnage et une vidéo guide pour créer des vidéos Kling plus contrôlables. Cet outil convient particulièrement à la danse, aux gestes complexes, aux performances, aux démos produit et aux scènes où la précision du mouvement compte plus qu’un simple prompt.
Kling Motion Control sert lorsque le prompt seul ne suffit plus. Donnez au modèle l’apparence du sujet et un clip moteur, puis générez une nouvelle vidéo qui suit le langage du mouvement avec plus de précision.
Motion Control devient essentiel quand le résultat dépend du langage corporel, de la chorégraphie, de la trajectoire caméra ou du timing d’un objet qu’un prompt texte seul ne peut pas recréer de façon fiable.
Utilisez un clip guide pour transmettre précisément le timing, le schéma de mouvement ou l’énergie caméra que vous souhaitez conserver.
Un processus direct pour transformer une image de référence et un clip source en une nouvelle vidéo IA contrôlée par le mouvement.
Commencez par l’image qui définit qui ou quoi doit apparaître dans la vidéo finale.
Ajoutez une vidéo source dont le mouvement, la mise en place du plan ou le comportement caméra doivent guider le résultat généré.
Utilisez le prompt pour préciser style, environnement et intention de scène pendant que Kling hérite du mouvement depuis le clip moteur.
Le Motion Control est le plus utile pour les boucles de danse, les publicités guidées par mouvement, les démos produit, les performances d’avatar et les tests d’action stylisée.
Conservez le motif de mouvement d’une performance source tout en restylisant le sujet ou la scène.
Injectez un vrai mouvement dans un plan produit de marque pour garder un timing de geste et de mise en avant plus intentionnel.
Utilisez une image de sujet et un clip vidéo réel pour prototyper plus vite des performances IA expressives.
Transférez posture, rythme de marche ou langage corporel dans une nouvelle scène mode ou un draft éditorial stylisé.
Testez des séquences très orientées mouvement avant la prod complète quand la mise en place exacte compte plus qu’une animation générique.
Offrez aux équipes internes un terrain d’expérimentation plus rapide tout en conservant des repères visuels répétables.
Importez l’image du sujet, ajoutez le clip moteur et générez une nouvelle vidéo IA dont le mouvement suit une référence réelle au lieu de dépendre seulement de l’interprétation du prompt.
Réponses sur le transfert de mouvement, les entrées officielles, la cohérence du visage, les modes d’utilisation, les credits et la meilleure façon de démarrer avec Kling Motion Control.
Tendances de feedback de la part d’équipes qui ont besoin d’un mouvement guidé par référence, pas seulement d’hypothèses issues du prompt.
“
J’ai enfin testé Kling 3.0 Motion Control aujourd’hui, et le verrouillage du visage est à un autre niveau. J’ai envoyé une référence de danse, et le personnage a gardé exactement le même sourire et le même regard pendant les spins et les sauts. Plus de morphing inquiétant du visage. Pour de vrais contenus, cela commence enfin à paraître exploitable.
“
Ce qui m’a vraiment surpris avec Kling 3.0 Motion Control, c’est la physique. J’ai donné une simple référence de marche, et le personnage n’a pas seulement copié les pas : le transfert de poids, le balancement des bras et même le léger frottement du pied semblaient naturels. Clairement mieux que ce que j’ai obtenu avec d’autres outils récemment.
“
Je teste Kling 3.0 Motion Control sans arrêt. La cohérence sur plus de 20 secondes est vraiment impressionnante : le visage reste verrouillé, les expressions ne dérivent pas, même avec des rotations de tête. J’ai tenté une référence de profil latéral difficile et il s’en est très bien sorti. C’est la première fois qu’un workflow de motion transfer ne me donne pas envie d’abandonner.
“
Kling 3.0 Motion Control devient discrètement mon outil du quotidien. J’ai essayé des gestes complexes de la main à partir d’une vidéo de langue des signes : les doigts se forment correctement, sans effet de fonte. Même les micro-expressions, comme les légères hausses de sourcils, se transfèrent. Franchement très impressionnant.
“
Je viens de passer tout un week-end sur Kling 3.0 Motion Control. Le combo caméra plus mouvement est excellent : ma référence avait un dolly zoom très fluide, et la sortie a repris le rythme et le cadrage sans jitter. Le visage et le corps sont restés cohérents à environ 95 pour cent. C’est le meilleur outil de motion que j’ai utilisé jusqu’ici.
“
Kling 3.0 Motion Control m’a vraiment surpris. J’ai uploadé une vidéo de mon chien qui saute, appliquée à un personnage cartoon, et le rebond comme le mouvement de queue ont été transférés de façon étonnamment naturelle, sans artefacts bizarres. Même l’expression faciale mappée est restée juste. Cet outil devient sérieusement puissant.